2046影评
《2046》与其说是一部为公众放映而拍摄的电影，毋宁说是王家卫个人化的、类似自我致敬的挥手动作。
正因其特殊寓意，这部电影拍摄期长达5年，数度让王家卫——这位执着于阐述幻梦的讲述人近乎失语，他数度停工、直到公映前10日才完成混音，因为他固执地想要给这个挥手以完美的终结。
但是当一个动作滞留空中长达5年而后冲洗放晒，本应不羁的瞬间也会凝结成了王家卫式的慢镜——弛缓、艳丽同时又有些诡异。
从拍摄技巧上，《2046》未来的场景里再次让观众看到高饱和度色彩的“王家卫式慢镜”，他把摄影机速度调慢一倍，让王菲、张震等人用慢两倍速度表演，然后在冲洗时调节回正常速度(停格加印)，从而使影片影像更加风格化。这些技巧实际从王家卫第一部作品《旺角卡门》开始就有所体现，到了《重庆森林》、《堕落天使》日趋成熟，其区别除了每秒8或12格的不同外，演员也会以不同速度表现。
从“1960年4月16日下午3时前”的那1分钟叙述(《阿飞正传》)开始，王家卫就像斯芬克斯般迷恋着时间和数字的双重谜面。在《2046》这部直接以数字年份为题的电影中，一些数字游戏是公开给出的答案，假借“周慕云”的小说，王家卫告诉观众“列车124、125区域异常寒冷”实指寒冷圣诞夜。而有些谜语，就只有王家卫自己才能破译，比如2046是代表可望而不可即的理想，而周慕云所居住的2047房号则代表现实。
首映当晚，很多忠实于王家卫的影评人对大至《2046》影片结构、细到明星出场的确切场次都有微词，他们既不喜欢演得出人意料的好的章子怡，也不喜欢露面太少的张曼玉。每个人都有他心目中的《2046》，每个人都希望王家卫能达成各自的幻梦。
但这显然是不可能的，王家卫只想做他自己的事情。
在这种非正常状态下，固执讨论《2046》本身其实没有太多实质涵义。放在更长远的时空里看，《2046》的意义应该超脱出影片本身。与之相比更加重要的是，经历过缠绵痛楚的反思之后，王家卫继续会往哪里走，他的创作生涯能否借此浴火重生？(南方都市报/陈汉泽)
